Glen o Glenda

PELÍCULA DE LA SEMANA

GLEN O GLENDA
3'5 (*)

Título original: Glen or Glenda.
País: EE.UU.
Año: 1953.
Director: Edward D. Wood. Jr.
Guión: Edward D. Wood. Jr.
Reparto: Ed Wood, Dolores Fuller, Bela Lugosi, Lyle Talbot, Timothy Farrel, Charles Crafts, Tommy Haynes, Conrad Books, George Weiss, Henri Bederski.

GÉNERO
Inclasificable

SINOPSIS

En la película se cuentan dos historias sobre el travestismo: una principal donde Ed Wood interpreta a Glen, un heterosexual con doble personalidad y otra sobre un hermafrodita que se somete a una operación de cambio de sexo que revoluciona al pueblo americano.

CRÍTICA: 3'5 (*)

Animado tras el visionado del estupendo filme de Tim Burton que retrataba la vida de Ed Wood, considerado el peor director de la historia, decidí ver su filmografía y comprobar si era meritorio de este título. La verdad, no he visto suficiente cine como para poder atreverme a asignarlo como el peor director de la historia del cine; pero uno de los peores... en eso no me reprimo: ¡¡Edward D. Wood Jr. es uno de los peores directores de la historia!! Sólo hay que ver una de sus tres películas para constatarlo. Y yo empecé con su ópera prima: Glen o Glenda.
Glen o Glenda, más bien que una película, es un documental en clave de ficción que trata sobre los sentimientos de dos personajes: un travesti y un transexual que anima al público a tolerar a dichas personas. Esto me gusta de Wood, tenía buenas intenciones. Pero en cine lo que cuenta es el resultado final, el producto, y éste no es otro que tratan en el filme el travestismo y la transexualidad como si de enfermedades se tratasen. Y eso ya no tiene cabida.
Y apartándonos de eso, lo cierto es que me divertí con algunas cosillas de la película, pero por la mala que resulta ser: esas imágenes de archivo sin venir a cuento, un Bela Lugosi que si no fuese por haber visto la peli de Burton pensaría que Wood lo grabó a infraganti en sus desvaríos y lo utilizó para la película igual que las imágenes de archivo: sin venir a cuento, los dragones verdes que comen niños (que da la sensación que está ahí para llegar al largometajela), y sobretodo, comprobar que lo que ví en la maravillosa Ed Wood de Burton pasó en realidad. El resto, un auténtico aburrimiento.
Las actuaciones dejan mucho que desear, en especial una Dolores Fuller horrorosa. Lugosi se salva.
Recomendable para verla después de la de Burton, si ya has visto todas las películas del mundo mundial.

Lo mejor: las buenas intenciones de Wood y que te puedes divertir si sigues mi consejo (pero creo que serán mucho más divertidas La novia del monstruo y Plan 9 del espacio exterior, aunque no fuesen las intenciones del director).
Lo peor: la película.

Segundo tráiler de "Burn after reading"

Hace poco, estaba buscando por youtube si alguna maravillosísima persona que pasaría directamente al altar de mis idolatrados había subido el tráiler del nuevo filme de los hermanos Coen, Burn after reading, subtitulado al español. Mi búsqueda no encontró lo que requería, pero tampoco fue en vano: encontré un nuevo traíler de la película. En él se cuenta lo mismo pero aparecen nuevas escenas que a mí, personalmente, me ha encantado ver. Burn after reading es el estreno de esta nueva temporada de óscars que más espero y que podremos degustar a partir del 10 de octubre. Disfruten el tráiler.

Por cierto, a Brad Pitt yo le veo nominación con el filme de los Coen antes que con el de Fincher.

Lo que nos tiene preparado el verano

Pues aprovechando que acabo de descubrir cómo subir videos de youtube al blog, os presento ahora los estrenos veraniegos que más espero. El verano, una etapa generalmente floja en buen cine pero que si tienes una película con efectos especiales acojonantes estrénala en este tiempo que te saldrá rentable.

1. WALL-E (8 de agosto)*

La historia del último robot de la Tierra con la misión de limpiar nuestro contaminado planeta, hasta que un día, Eva, romperá su rutina.Uno de los estrenos que más espero del año por ser una película de animación procedente de los fabolusos estudios de Pixar y del director de Buscando a Nemo, la mejor película producida por ellos hasta la fecha. Nominación segura en la categoría de animación y no nos sorprendería verla en otras como guión original o banda sonora, categorías en las que Pixar suele dar de sí. Os dejo el tráiler que hizo que esta película me convencise aún más.

2. Vicky Cristina Barcelona (19 de septiembre)*

Técnicamente se estrena en verano a pesar de que ya haya empezado el curso. Otra de las películas que pueden dar juego en los óscar a cargo del renombrado director Woody Allen. Pe y Bardem se unen al reparto del primer largometraje filmado en España por dicho director en donde los enredos amorosos no faltarán.

3. HellBoy 2: el ejército dorado (29 de agosto)*

Secuela de la película que el director del Laberinto del fauno, Guillermo del toró, filmó en 2004 con un demonio superhéroe. Ahora vuelve con una aventura que aparenta más acción y más fantasía con el mismo toque de humor irónico e ingenio que nos podría sorpender en las nominaciones a los óscars en categorías técnicas como maquillaje.

4. La momia: la tumba del emeperador dragón (1 de agosto)*

2ª secuela de una de las películas palomiteras que más me ha gustado. La momia es una de mis 100 películas favortias que hace unos años me deleitó con sus entretenidísimas aventuras y sus ingeniosos diálogos. ¿Volverá esta 3ª entrega a encandilarme? Ciertamente, lo dudo: nuevos escenarios, nuevo reparto... pero aún mantengo la esperanza. Promete más épica y fantasía que las anteriores.

5. The Dark Knight (13 de Agosto)*

A pesar de que no he visto la primera entrega, Batman Begins, me atraen bastante ambos filmes. Parece que seguirá los pasos de su predecesora en las próximas nominaciones a los óscars.

Otros estrenos: Kung-Fu Panda (11 de julio)*, Mamma Mía (13 de agosto)*, El príncipe Caspian (4 de julio. Aunque detesto la saga literaria, la película promete buen entretenimiento y me gustaría ver cómo han adpatado este librejo)*.

*Fechas de estreno en España.

Good Van Sant

PELÍCULA DE LA SEMANA

EL INDOMABLE WILL HUNTING
9 (****)

Título original: Good Will Haunting.
Año: 1997.
País: EE.UU.
Director: Gus Van Sant (nominado al óscar).
Guión: Matt Damon & Ben Affleck (ganadores del óscar).
Música: Danny Elfman (nominado al óscar).
Reparto: Matt Damon (nominado al óscar), Robin Williams (ganador del óscar), Minnie Driver (nominada al óscar), Ben Afleck, Stellan Skarsgard, Philip Williams, Casey Afleck, Cole Hauser, John Mighton, Rachel Marjowski, Colleen McCauley.

GÉNERO
Drama / comedia.

SINOPSIS

Will Hunting es un joven problemático con una capacidad intelectual asombrosa. Trabaja como limpiador en una universidad cuando es descubierto por un profesor resolviendo dificilísimos problemas matemáticos. Desde aquí, la vida de Will abre varias puertas a su futuro y deberá elegir qué vida desea, pero sólo una persona lo ayudará en su elección.

CRÍTICA: 9 (****)

Gus Van Sant me sorprende. Hace unas semanas vi Elephant, una película que me impactó muchísimo. Una película pausada, con secuencias en travelín y una música espectacular (¡qué decir de Beethowen!). Me llegó muy hondo. Pero, hoy en clase (terminamos el martes y ya no damos clase) nos han puesto este película y no he podido reconocer al Van Sant de Elephant. Sigue siendo un director que me atrae y que me gustará, pero no creo que me llegue a encantar.
Y nos centramos en la película, nominada al óscar a mejor película y a otros 8 más, se ha convertido actualmente en mi favorita de 1997 (por encima de Titanic, que ya salió de mis 50 favoritas) a falta de Mejor... Imposible (por mucho que la hayan televisado), Boogie Nights, L.A. Confidencial o Jackie Brown (las que más me interesa ver de ese año). Van Sant nos ofrece una película amena, entretenida y enternecedora en pequeñas dosis.
Lo que toma protagonismo en este filme es el guión a cargo de Damon y Afleck que ganaron el óscar gracias a su trabajo superándose como guionistas antes que como actores. Nos presentan acertados discursos sobre las decisiones importantes que tomar en la vida, la honestidad y quiénes somos en realidad; además las grandiosos gags que se comen la pantalla (véase el chiste de Skylar).
Robin Williams, un actor que me suele gustar, consigue una de sus mejores actuaciones con la que se hizo merecedor del óscar. Damon está bien, aunque lo vi un poco flojo en la escena de las indiosincrasias de la esposa del personaje que interpreta Williams. Minnie Driver cuestiono si merecía la nominación.
La música se conoce que es de Danny Elfman sin tener que ver los títulos de crédito. Música con la que consiguión nominación al óscar ese año (doble nominación, contando con Men in Black) pero que no me ha causado esa vena sensiblera como en Big Fish o Eduardo Manostijeras (incomprensible que no hubiese sido nominado ese año, al igual que en película).
Agradable de ver y que a pocos disgustará. Buena película.


Lo mejor: el guión completo.
Lo peor: me resultó un poco a ya visto, y que Titanic se llevase el óscar a mejor película cuando ésta es superior (cómo he dicho, a falta de otras que me quedan por ver).

Tim Burton y Jonny Depp juntos, otra vez

En mis muchas deambulaciones por la red, encontré algo que me llamó mucho la atención, supongo que por la extravagancia del director, uno de mis idolatrados.
Hace unos pocos días se anunció que Tim Burton estaría interesado en adaptar a la gran pantalla Dark Shadows, un programa de índole gótica que narraba la historia de un institutriz que sería testigo de sucesos paranormales en la mansión de los Collins con numerosos seres sobrenaturales tales como vampiros, brujas, hombres lobo, etc. La serie gozó de gran éxito, rodando más de 1200 episodios que circuló por la televisión estadounidense allá por finales de los 60'.
Burton, gótico... ¿no falta algo? Pues no, puesto que Jonny Depp, actor fetiche de Burton recientemente visto en su última película estrenada, Sweeney Todd, se dejará caer por el reparto, y caerá fuerte protagonizando el filme interpretando al vampiro Barnabas Collins.
El guión ya está a cargo de John August, que ya trabajó con Burton en títulos como Charlie y la fábrica de Chocolate.
El proyecto podría ver la luz en 2010.
No romperá los tópicos burtonianos, e incluso, quién sabe, podremos encontrarnos con Bonham Carter. Pero, ¿a caso a dejado de maravillar este director? A mí no, desde luego, ya estoy ansiando pasar por el cine para ver una peli suya de nuevo.

Hasta Dark Shadows, Burton se encuentra en la pre-producción de una nueva adaptación de la novela de Carrol, Alice in Wonderland, prevista para 2010 y en plena producción del remake de un corto suyo de los 80', Frankenweenei, para 2009; ambos proyectos en animación 3D. También se anunció la posible la adaptación de El aprendiz del espectro, novela de Joshep Delaney, primera parte de una saga de libros fantásticos y de terror, ¿nos deiletará Burton con una saga?

Tenemos Burton para rato.

Las mejores de Sci-fi

LAS 50 MEJORES PELÍCULAS DE CIENCIA-FICCIÓN DE LA HISTORIA DEL CINE

Ya le tenía ganas. Al fin, tras 45 días de su anuncio, la lista con las mejores de ciencia ficción ve la luz. Perdonen que haya pasado tanto tiempo, pero ya recuerdan, Paco necesitaba especial atención...
Gracias por votar en las encuestas y por dar sugerecias de entrada y posición, les aseguro que las he tenido en cuenta. También me he basado en las notas de Filmaffinity y de IMDB, además de una lista como esta realizada por RottenTomatoes (gracias por el link, Pijo) y otras fuentes como comentarios de críticos, etc. Pues sin más demora, aquí la tienen:


Por ser la más mítica saga que se recuerda,

Por que sus personajes y sus frases aún se recuerdan,

Por tener a miles de freaks tras de sí,

Por estar considerada la mejor película de ciencia-ficción por la AFI,


La mejor película de ciencia ficción de la historia del cine es...

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STAR WARS

Star Wars (1977-2005), de Geroge Lucas, saga que consta de 6 películas (o episodios) se hace con el primer puesto. Si la he puesto como saga es debido a que sólo vi dos de ellas hace unos cuantos años y apenas las recuerdo. Y ahora, el resto de la lista:

1. Star Wars (1977 – 2005).
2. 2001: una odisea en el espacio (1968).
3. Blade Runner (1982).
4. E.T. el Extraterrestre (1982).
5. Metrópolis (1927).
6. El planeta de los Simios (1968).
7. La guerra de los mundos (1953).
8. Alien, el octavo pasajero (1979).
9. La invasión de los ladrones de cuerpos (1956).
10. Matrix (1999).
11. El planeta prohibido (1956).
12. Solaris (1972).
13. Eternal Sunshine of the Spotless mind (2004).
14. Terminator 2 (1991).
15. Aliens, el regreso (1986).
16. Brazil (1985).
17. Stalker (1979).
18. Ultimátum a la Tierra (1951).
19. Encuentros en la tercera fase (1977).
20. La cosa (1982).
21. La mosca (1986).
22. Regreso al futuro (1985).
23. V de Vendetta (2005).
24. El hombre invisible (1933).
25. X-men 2 (2003).
26. El increíble hombre menguante (1957).
27. El tiempo en sus manos (1960).
28. Terminator (1984).
29. Hijos de los hombres (2006).
30. 12 monos (1995).
31. Batman Begins (2005).
32. The Man for Earth (2007).
33. El enigma de otro mundo (la cosa) (1951).
34. Nausicaa del valle del viento (1984).
35. Fahrenheit 451 (1966).
36. La invasión de los ultracuerpos (1978).
37. Akira (1988).
38. La mosca (1958).
39. Los increíbles (2004).
40. La amenaza de Andrómeda (1971).
41. El planeta Salvaje (1973).
42. Spiderman 2 (2004).
43. 20000 leguas de viaje submarino (1954).
44. Parque Jurásico (1993).
45. Gattaca (1997).
46. Alphaville (1965).
47. Poltergueist (1982).
48. La humanidad en peligro (Them!)(1954).
49. Mad Max (1979).
50. Supermán (1978).

Espero que sea de su agrado. Ahora comenten, alaben o critiquen la lista para una mejora de ella. Dentro de un rato subiré una nueva ronda de encuestas, aunque menos intensiva que como la de animación. Pues nada más, en una semana, la actualización, que dará la lista definitiva. Las curiosidades irán con esta última. Nada más, saludos.

Mañana la lista

Esta es una pequeña entrada para avisaros que MAÑANA, miércoles 11 de junio será publicada la lista de las 50 mejores películas de ciencia-ficción de la historia del cine. El proceso será el mismo que con la de animación: tras ser publicada, una nueva ronda de encuestas será activa que junto con vuestros comentarios modificarán la lista si se cree necesario para ser publicada, definitivamente, el miércoles 18 de junio. Las curiosidades se adjuntarán a la lista definitiva.

Nada más, ¡hasta mañana!

Resultados de la última ronda de encuestas

Después de estas semanas dedicadas al señor paco, que en manos de Anderson descanse, vuelvo a la carga con este proyecto que dejé parado: la lista de las 50 mejores películas de ciencia-ficción de la historia del cine. Como recordaréis, se publicó hace varias semanas una serie de encuestas donde pedía vuestra opinión para ayudarme a la hora de elaborar la lista. Pues no quedaron en el olvido, amigos, aquí tienen los resultados:

¿Cuál de estás películas de sci-fi es mejor?
La más reciente de las encuestadas, Matrix, se hace con el liderazgo en esta encuesta a carácter global con el 41 % de los votos. No sé si el hecho de ser la que menos años lleva tras de sí puede haber influido, pero de lo que no hay duda, de que será y es una película trascendental. Metrópolis en el segundo puesto con el 33 % de los votos; en filmaffinity es una de las de este género mejor valoradas. Regreso al futuro es otro filme que se dejará caer por la lista pero aún no sabremos su posición, pero por ahora, queda en tercer lugar en esta encuesta con el 16 % de los votos. La guerra de los mundos (de 1953, no el remake de Spielberg) se queda en el cuarto puesto con el 8 % a pesar de ser la más votada en la siguiente encuesta. Star trek, mítica saga y el Enigma de otro mundo (la cosa) se van de vacío.

¿Cuál de estas películas de sci-fi de los 50' es mejor?
Para esta encuesta, he de pedir disculpas puesto que tuve un error al copiar los datos y no concuerdan los porcentajes. Pero parece ser que la Guerra de los mundos se hizo ahora con la victoria y en segundo lugar un empate establecido entre La invasión de los ladrones de cuerpos y El planeta prohibido. El enigma de otro mundo, El increíble hombre menguante y Ultimátum a la Tierra parece que no recibieron voto alguno.

¿Cuál de estas películas de sci-fi de los 80' es mejor?
Antes que nada, vuelvo a disculparme, en este caso, por olvidar a E.T. en esta encuesta (gracias por recordármelo, Edu). Aunque casi así mejor puesto que acapararía casi todos los votos. Balde Runner se hace indiscutiblemente con la victoria con el 66 % de los votos (además, ya conozco vuestra opinión de que consideráis a E.T. mejor por la anterior encuesta, donde esta salió mejor parada que la de Scott). Lynch y Miyazaki no tenían la suerte de su lado y sus películas se van con 0 votos. Sin embargo, Terminator 2 se acomoda en un segundo puesto con el 16 % y Regreso al futuro y Brazil se van en tercer puesto con un 8% cada una.

¿Cuál de animación y sic-fi es mejor?
Miyazaki y su Nausicaa vuelven a fracasar y nadie apuesta por ellos. Sin embargo, otra japonesa, Akira, se queda en segundo lugar con el 18 % de los votos, al igual que el Planeta del tesoro y el gigante de hierro. El Planeta salvaje, premio especial del jurado en Cannes 1973, se lleva un discreto tercer puesto con el 9 %.

¿Qué película de superhéroes es mejor?
Habéis decidido que Batman Begins, con un 38 %. De nuevo se presenta que es la más reciente, pero en este caso, no creo que haya influido demasiado. El Batman de Burton se queda en el segundo puesto con un 23 %. Terminator, en un tercer puesto con el 15 %. Spiderman comparte posición con la de Cameron. Lo Increíbles en un cuarto puesto con el 7% de los votos y por último, y algo que no esperaba, Superman se va de vacío.
Desde aquí pido título de películas en las que se idealice a algún superhéroe, ya que conozco bastante pocas (no precisamente tienen que tener por título el nombre del superhéroe y pude ser un conjunto de ellos, como la Liga de los Hombres extraordinarios o X-men).


Pues con esto y un bizcocho, la lista de las 50 mejores películas de ciencia ficción de la historia del cine tendrán muy pronto su publicación. Recuerden que aún pueden dar sugerencias de entrada y de posiciones, serán bien recibidas.

Saludos a todos.

Película de la semana: Pozos de ambición

PELÍCULA DE LA SEMANA

POZOS DE AMBICIÓN
10 (*****)

Título original: There will be blood
Año: 2007
País: EE.UU.
Género: Drama.
Director: Paul Thomas Anderson (nominado al óscar).
Guión: Paul Thomas Anderson (nominado al óscar).
Música: Jonny Greenwood.
Reparto: Daniel-Day Lewis (ganador del óscar), Paul Dano, Kevin J. O'Connor, Ciarán Hinds, Russel Harvard.
SINOPSIS: There will be blood es una película sobre la familia, la religión, el trabajo y sobretodo, de ambición. Todo gira en torno a un magnate de Texas que intentará adueñarse de un yacimiento de petróleo enfrentándose al predicador Eli Sunday, y no dudará en hacer todo cuánto esté en sus manos por conseguir sus objetivos.

CRÍTICA: 10 (*****)

La mejor película del año 2007. Ganadora de mejor película y director entre otros premios en la primera edición de los PACO awards. There will be blood, estúpidamente conocida en español como Pozos de Ambición, de Paul Thomas Anderson.
Nos encontramos con una película arriesgada y original. He visto muy pocas cosas similares, pero eso no significa que me llegara a defraudar porque no lo ha hecho ni de lejos. La trama narra la vida de hombre de negocios de petróleo ambicioso, con ansias de dinero y satisfacción personal. Primero yo, y luego tú, si queda algo: esa es su ética y la que seguirá hasta el final de la película. Como dijo Manohla Dargis del New York Times: "Es reveladora, excita, perturba, provoca, pero la ventana que abre asoma a la propia conciencia humana".
Como ya he dicho, no me defraudó, era tal y como esperaba y cumplió todas mis expectativas. Pero he de reconocer que justo después de su visionado me dejó un poco indiferente, aunque pocos días después ya llegó a convertirse en mi película favorita del año. Una película efecto duradero, que te da vueltas en la cabeza y que no quiere salir (ni yo quiero que salga).
Para mí, la justa ganadora del óscar a mejor película 2007.
Y voy ya con los aspectos técnicos porque directamente esto no es una crítica, si no ganas de alabar a un magnífico filme en la que no he dicho/diré nada que ya se haya dicho anteriormente.
Day-Lewis tiene su óscar más que merecido. Actuación sublime que me encantó en todos los fotogramas del metraje (toda la película). Y a Paul Dano le estarán ofreciendo un óscar en unos años (y si no es así, no será porque le falten cualidades).
El guión no me pareció el mejor del año. Me quedo antes con el de la ganadora al paco en adaptado (Persépolis) y creo que con el de No country for old men.
Fotografía de planos precisos e iuminación clara y neta. Una categoría muy reñida en los paco, pero al final (y no descarto la idea de porque me ha gustado más), me decanté por ésta antes que la de la escafandra (que últimamente está se está desarrollando el efecto duradero, creo que va a subir al 5 o al 6 de mis pelis favoritas del 2007).
Y no sé que voy a decir más. ¿Obra maestra? SIN DUDA.

Lo mejor: Day-Lewis y la escena final.
Lo peor: Puede llegar a pecar de exceso de duración (aunque a mí no se me hizo larga) y que no ganase el óscar a mejor película por el que optaba.

GANADORES A LOS PACO AWARDS 2008

MEJOR PELÍCULA:
Le scaphandre et le papillon.
No country for old men.
Persépolis.
Ratatouille.
THERE WILL BE BLOOD.

Como muchos predijistéis, There will be blood se alza con el paco a mejor película. Película que me llamaba mucho la atención, aunque, la verdad es que me dejó un poco indiferente tras su visionado, pero a los pocos días no podía sacármela de la cabeza y cada vez la veía mejor, más redonda, hasta llegar a convertirse en la mejor película, a mi parecer, y creo que el de mucho otros, del año. No ganaría el óscar, pero tiene un paco, un CEHO y un Blogger bajo el brazo, y si tantas personas coinciden, por algo será.

MEJOR DIRECTOR:
Paul Thomas Anderson, por There will be blood.
Tim Burton, por Sweeney Todd.
Joel y Ethan Coen, por No country for old men.
Julian Schnabel, por Le scaphandre et le papillon.
Ridley Scott, por American Gangster.

No podía dejar sin premiar a Anderson de vacío en esta categoría. Las dos películas que he visto de él se han colado en mi top 10, y creo que las otras tres que me quedan estarán en un puesto próximo, ¿se convertirá en mi director favorito?

MEJOR DIRECTOR NOVEL:
Ben Afleck, por Gone baby, gone.
Juan Antonio Bayona, por el Orfanato.
Tony Gilroy, por Michael Clayton.
Marjane Satrapi y Vincen Paronnaud, por Persépolis.

El único reconocimiento que le podría dar a este filme, sobrevalorado, sí, pero que no por ello no me ha gustado, colándose incluso en mi top 10. Persépolis me ha gustado bastante más, pero su dirección no alcanza la de Gilroy.

MEJOR ACTOR PRINCIPAL:
George Clooney, por Michael Clayton.
Daniel Day-Lewis, por There will be blood.
Jonny Depp, por Sweeney Todd.
Emile Hirsch, por Into the wild.
Denzel Wasington, por American Gangster.

Depp y Washington son mis actores favoritos. Pero no por ello significa que tenga que premiarlos (véase categoría de mejor director donde se hallaba Burton). Day-Lewis se lo tiene merecido, actuación sublime. Magnífico "I drink your milshake".

MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL:
Nikky Blonsky, por Hairspray.
Helena Bonham Carter, por Sweeney Todd.
Marion Cotillard, por La vie en rose.
Ellen Page, por Juno.
Belén Rueda, por El orfanato.

Una de las categorías que más díficil he tenido. Junto con 2 actuaciones correctas, aparecen nominadas 3 grandes del año: Bonham Carter, Cotillard (ganadora del óscar) y Page (ganadora del blogger). El debate lo establecían Cotillard y Bonham Carter. La verdad, he premiado a una como lo pordría a ver hecho a la otra, no me importaba que cualquiera de las dos se hubiese llevado ayer el blogger, aunque Page conquistó a esta nueva academia. No me disgusta su victoria.

MEJOR ACTOR SECUNDARIO:
Javier Bardem, por No country for old men.
Sacha Baron Cohen, por Sweeney Todd.
Paul Dano, por There will be blood.
Philip Seymor Hoffman, por Charlie Wilson's war.
Tom Wilkinson, por Michael Clayton.

Poco que decir, aunque sus competidores llevaban tras de sí otras grandes actuaciones.

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA:
Jenifer Garner, por Juno.
Ah-sung Ko, por The Host.
Saorise Ronan, por Atonement.
Tilda Swinton, por Michael Clayton.
Ruby Dee, por American Gangster.

La sorpresa de los Blogger. Saorise Ronan consigue el paco a mejor actriz secundaria por encima de Swinton, la ganadora del óscar, de la cuál su actuación no me terminó de convencer.

MEJOR ACTUACIÓN REVELACIÓN:
Nikky Blonsky, por Hairspray.
Roger Princep, por El orfanato.
Dakota Blue Richards, por The golden compass.
Saorise Ronan, por Atonement.
Jim Sturgess, por Across the Universe.

Nikky Blonsky se hace con esta categoría. El estar doblemente nominada no la perjudica, al igual que Ronan, vencida en esta categoría pero ganadora en secundaria. Si hubiese nominado a Hirsch, saldría como ganador.

MEJOR REPARTO:
Juno.
Michael Clayton.
No country for old men.
Sweeney Todd.
There will be blood.

Ya que sólo he podido reconcer a Garner y a Page con nominación a las actuaciones de Juno, ¿qué mejor manera de reconcer al resto del reparto en esta categoría?

MEJOR GUIÓN ORIGINAL:
American Gangster, de Steven Zaillian.
Death Proof, de Quentin Tarantino.
Juno, de Diablo Cody.
Michael Clayton, de Tony Gilroy.
Ratatouille, de Brad Bird.

Rataouille es mi segunda película favorita del año, pero por ello he de dejar de premiar a juno (en el 6º puesto) en esta categoría. Ratatouille es más original, pero ¿quién no se ha reído de los disparates de Juno? Lo tiene merecido.

MEJOR GUIÓN ADAPTADO (6 nominados):
Atonement, de Christopher Hampton.
Into the wild, de Sean Penn.
Le scaphandre et le papillon, de Ronald Harwood.
No country for old men, Hermanos Coen.
Persepolis, de Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud.
There will be blood, de Paul Thomas Anderson.

Creo que la sorpresa de estos premios. Persépolis vence a There will be blood y No country for old men en esta categoría por su humor negro y por lo profundo de los discursos de sus personajes, a mi parecer, mejor que los dos anteriores. Además, no podía dejar a esta maravilla de película con un premio tan insginificante como "personaje secundario".

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA:
El orfanato.
Le scaphandre et le papillon.
Los Crímenes de Oxford.
Persepolis.
The Host.

Persépolis es una de mis 3 favoritas del año, antes que el filme de Schnabel, pero hubiese sido un robo dejar a "la escafandra" sin esta categoría.

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN:
Beowulf.
Persepolis.
Ratatouille.
Shrek the third.
The Simpsons movie.

Ratatouille lo ha tenido difícil en esta categoría estos últimos días. La que se ha convertido en mi película de animación favorita ha estado a punto de perder el trono (y el paco) a manos de Persépolis. Satrapi no tiene las manos largas.

PELÍCULA MÁS POÉTICA*:
300.
Across the universe.
Atonement.
Le scaphandre et le papillon.
Ratatouille.

La escafandra, blogger y paco en esta categoría. Creo que merecidísima a un filme que irradia belleza y transmite los sentimientos de los personajes a kilómetros. Le sigue Across the Universe.

PELÍCULA MÁS ENTRETENIDA*:
Across the Universe.
Grindhouse (Planet Terror/Death Proof).
No country for old men.
Ratatouille.
Stardust.

La mejor categoría en la que podía premiar a este homenaje/parodia a las pels de terror de serie B de los 70'. Lo más entretenido del año, sin duda. Le sigue muy de cerca Stardust y no country for old men.

MEJOR ARGUMENTO*:
Charlie Wilson's war.
Grindhouse (Planet Terror/Death Proof).
Los crímenes de Oxford.
Ratatouille.
The golden compass.

Ratatouille, una rata parisina que su sueño es cocinar. Ya dije que me parece lo más orginal del año y esta categoría no se lo podía escapar. Me apena dejar a la brújula dorada sin este galardón, pero una película tan mala va que chuta con un premio.

MEJOR TÍTULO*:
Atonement (expiación).
Le scaphandre et le papillon (la escafandra y la mariposa).
No country for old men (no es país para viejos).
Ratatouille.
There will be blood (habrá sangre).

Un título arriesgadísimo, pero que funciona. "Habrá sangre...", llama muchísimo la atención. La escafandra le sigue con ese metafórico y bello título.

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL:
Atonement, de Dario Marianelli.
Ratatouille, de Michael Giacchino.
The host, de Byung-woo Lee.
The golden compass, de Alexandre Desplat.
There will be blood, de Jonny Greenwood.

Ratatouille se impone a la ganadora del óscar. La música de Atonement es muy cautivadora y original (la máquina de escribir...). Pero la de Ratatouille irradia frescura y ganas de mover el cuerpo. Me quedo con lo segundo.

MEJOR BANDA SONORA ADAPTADA:
Across the Universe, de The Beatles.
Death Proof, de vario artistas.
Hairspray, de Kenny Vance.
Juno, de varios artistas.
Sweeney Todd, de Stephen Sondheim.

Gracias a esta película, ahora los Beatles son uno de mis grupos favoritos.

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL:
Come so far, de Hairspray.
Falling Slowly, de Once.
Le festin, de Ratatouille.
Royal pain, de Shrek the third.
Rule the world, de Stardust.

Aunque lo ha tenido difícil peleando con Rule the world, la ganadora del óscar, blogger, todomuchocine, sólo cine y creo que también del CEHO se hace con el paco.

MEJOR CANCIÓN ADAPTADA:
A little priest, de Sweeney Todd.
All I want is you, de Juno.
Chick habit, de Death proof.
I want to hold your hand, de Across the Universe.
You can't stop the beat, de Hairspray.

Unas semanas antes de pubicar los ganadores y Hairspray se haría con esta categoría. Pero la ganadora es de los Beatles...

MEJOR MONTAJE:
Atonement.
Into the wild.
Le scaphandre et le papillon.
No country for old men.
There will be blood.

Sin duda, No country for old men merece esta galardón, Un montaje ajustado pero eficiente. No sé si la ganadora fue justa en los óscars, pero este premio se lo podrían haber cedido al filme de los Coen.

MEJOR FOTOGRAFÍA:
Into the wild.
Le scaphandre et le papillon.
No country for old men.
Sweeney Todd.
There will be blood.

Una de las categorías que más difícil he tenido. Frente a los planos precisos y la perfecta iluminación de la ganadora del óscar se alzaba los irregulres planos y la luminosas imágenes de la escafandra. El petróleo lo vence (además la fotografía del filme de Schnabel, al igual que el título, ya está premiados con película más poética).

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA:
Across the Universe.
Atonement.
Sweeney Todd.
The golden compass.
There will be blood.

Casi al azar. Burton vs. Pullman (ya que la dirección artística es de lo mejor adaptado del libro), dos de mis idolatrados.

MEJORES EFECTOS ESPECIALES:
300.
Grindhouse.
Pirates of Caribbean at World's end.
The golden compass.
The host.

El premio que más merece este esperpento de película. Los efectos especiales son realmente deslumbrantes y concordes a las descripciones de Pullman.

MEJOR MAQUILLAJE:
300.
Hairspray.
La vie en rose.
Pirates of Caribbean at World's end.
Sweeney Todd.

La vie en rose era la principal contrincante de Hairspray en esta categorías. Innumerables peinados todos diferentes y la transformación de Travolta al sexo femenino sin pasar por quirófano.

MEJOR VESTUARIO:
Across the Universe.
Atonement.
Hairspray.
Pirates of Caribbean at World's end.
Sweeney Todd.

Across the Universe, vistosos y coloridos trajes además de unos extraños bichejos que la hacen merecedora de este premio.

MEJOR PRINCIPIO*:
American Gangster.
There will be blood.
No country for old men.
Pirates of Caribbean, at World's end.
Juno.

Un principio extraño, casi 15 mins. sin oir palabra alguna, sólo personas trabajando el petróleo. A mí, personalmente, me llamó mucho la atención y me avivó las ganas de seguir viendo el filme. También es un pequeño reconocimiento a Magnolia, que su principio me causó tal impacto que me enganchó para no soltarme hasta hoy en día que es mi 5ª película favorita.

MEJOR FINAL*:
Atonement.
El orfanato.
Ratatouille.
Death Proof.
Sweeney Todd.

Ahora que lo pienso, he dejado injustamente a There will be blood sin nominación ("I drink your milshake"), aunque de todos modos, no conseguiría desbancar al final de Atonement, desgarrador y emotivo. Perfecto.

HÉROE DE HÉROES*:
Alexandre Supertramp (Emile Hirsch), héroe de Into the wild.
Marjane Satrapi (Animación), heroína de Persepolis.
Remy (Animación), héroe de Ratatouille.
Tracy Turnblad (Nikky Blonsky), heroína de Hairspray.
Tristan (Charlie Cox), héroe de Stardust.

El único, a la vez que nimio, reconocimiento que le he podido dar a esta buena película. Realmente prefiero a Marjane Satrapi.

EL VILLANO MÁS PERVERSO*:
Anton Chirugh (Javier Bardem), villano de No country for old men.
Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis), villano de There will be blood.
Especialista Mike (Kurt Russell), villano de Death Proof.
Frank Lucas (Denzel Washington), villano de American Ganster.
Sweeney Todd (Johnny Depp), villano de Sweeney Todd.

Los cinco son unos hujis de p_ta, pero Chirugh le gana con ventaja. Un psicópata asesino en serie con un sólo fin: el dinero. Perdí la cuenta de cuántos asesinatos cometía en el filme.

MEJOR PERSONAJE SECUNDARIO*:
Abuela de Marjane (animación), Persepolis.
Capitán Shakespeare (Robert deNiro), Stardust.
Edna Turnblad (John Travolta), Hairspray.
Gust Avrakotos (Philip Seymor Hoffman), Charlie Wilson's war.
Linguni (animación), Ratatouille.

Me encantó este personaje muchísimo más que cualquier otro secundario e incluso principal de 2007. Su simpatía y su ética enamoran a cualquiera ("sé íntegra contigo misma").

MEJOR PAREJA*:
Cecilia y Robbie (Keira Knigthley y James McAvoy).
Harry Popotter y Homer Simpson (animación), The Simpsons movie.
Jude y Lucy (Jims Sturgess y Evan Rachel Wood), Across the Universe.
Mrs. Lovett y Sweeney Todd (Helena Bonham Carter y Jonny Depp), Sweeney Todd.
Remy y Linguini (animación), Ratatouille.

Esa química que se respira entre los fetiches de Burton debe ser reconocida, cómo no, con el premio a mejor pareja. Les seguirían Remy y Linguini.

PACOS HONORÍFICOS:
A un director: QUENTIN TARANTINO.
A un actor/actriz: KATE WINSLET (ya va mereciendo su óscar).
A un técnico: YANN TIERSEN (compositor de la banda sonora de Amélie).

PALMARÉS PACO AWARDS 2008
There will be blood: 6 (película, director, actor principal - Daniel Day-Lewis, fotografía, título, principio).
Across the universe: 3 (banda sonora adaptada, canción adaptada - i want to hold your hand, vestuario).
No country for old men: 3 (actor secundario - Javier Bardem, montaje, villano).
Ratatouille: 3 (película de animación, banda sonora original, argumento).
Sweeney Todd: 3 (actriz principal - Helena Bonham Carter, dirección artítisca, pareja).
Atonement: 2 (actriz secundaria - Saorise Ronan, final).
Hairspray: 2 (actriz revelación - Nikky Blonsky, maquillaje).
Juno: 2 (guión original, reparto).
Le scaphandre et le papillon: 2 (película de habla no inglesa, película más poética).
Persépolis: 2 (guión adaptado, personaje secundario).
Grindhouse: 1 (entretenida).
Into the wild: 1 (héroe).
Michael Clayton: 1 (dirección novel).
Once: 1 (canción original - falling slowly).
The golden compass: 1 (efectos especiales).



Pues con esto, queda terminada la primera edición de los PACO. Estos premios, en la próxima carrera, intentaré hacerlos antes de los óscars si he visto todo lo que quería ver de 2008, así que, ¡hasta febrero Paco!

Saludos.